SSA - Jim pouvez-vous nous expliquer comment vous est venue l'idée de créer le site internet CapedWonder.com  ? 

Jim Bowers - J'ai commencé à me constituer une collection autour de Superman avant  la sortie du film, le 15 décembre 1978 aux États-Unis. Mes principaux centres d'intérêt en matière de collection sont la photographie et le matériel de promotion/publicité/marketing. J'ai eu la chance d'acquérir à l'époque de nombreux documents de production du film Superman de Richard Donner, y compris des documents d'appel et des documents d'information, des polaroïds, des négatifs de film de 35 mm. Ils provenaient des studios Pinewood en Angleterre. Parmi les articles que j'ai achetés, il y avait une page du Daily Planet intitulé le "CAPED WONDER STUNS CITY". Je l'ai encadré et accroché dans mon bureau pendant de nombreuses années. 

En 2001, je me souviens avoir pensé qu'il serait merveilleux de pouvoir partager tout ce contenu avec les fans du monde entier.  Quel serait le meilleur moyen d'y parvenir ?  La réponse était internet. Un soir, assis à mon bureau, j'ai levé les yeux vers le journal encadré. "CapedWonder" était le nom de domaine parfait pour un site web. Ne sachant rien à la création d'un site, j'ai demandé à mon graphiste en chef s'il pouvait m'aider. Il a répondu favorablement. Finalement, j'ai lancé CapedWonder.com le 28 mars 2002, à l'occasion du 25e anniversaire du film. La mission de CapedWonder.com est d'honorer et de célébrer l'héritage de Christopher Reeve en tant qu'acteur, humaniste et père de famille. Nous honorons également les membres du casting, réalisateurs et scénaristes de la saga SUPERMAN. Les fans peuvent en savoir davantage ici. 

 SSA - Fabien, peux-tu nous expliquer comment a été créée ta webémission "Le 7ème Art-Gument"  ? 

F.C. - J'ai commencé à produire des vidéos régulièrement avec l'émission "VHS" en 2016. On y parlait de films d'hier, de demain et d'aujourd'hui.  Nous n'étions pas obligé de suivre l'actualité : on tournait ce qu'on voulait quand on voulait.  Cela demandait cependant une organisation très précise, très millimétrée. Nous tournions dans un studio à Rezé (44) durant 5 à 6 heures à chaque fois. "Le 7ème Art-gument" a apporté plus de souplesse. Je pouvais tourner de chez moi. L'idée était de faire parler les amis, des connaissances, les gens avec qui je partage mon cinéma de tous les jours.  L'idée est d'échanger à chaud des avis sur l'actualité. Les films ont une empreinte de notre société, des côtés sociaux méritant le débat, l'échange. 

Durant les débuts de l'émission, je tournais avec le même cercle d'amis (Matthieu, Coralie, Gabriel). Depuis 2023, j'ouvre l'émission à d'autres connaissances, d'autres amis . L'émission peut autant s'écouter que se regarder. Nous produisons une vidéo une fois par mois (sans spoil et avec spoil). Nous sommes sur du 30 à 45 minutes pour un film.  Parallèlement, je produis d'autres vidéos. L'émission le "fauteuil rouge" est arrivée cette année. J'enregistre en live une fois par mois. Le lundi soir, j'invite spontanément une connaissance qui choisit la thématique qu'il va aborder. On se mélange des questions en lien avec le cinéma. Nous pouvons aborder une thématique précise, un film, un acteur. 

 SSA - Bonjour Alexis. Peux-tu nous expliquer comment a été créé ta webémission Phase S ? 

A.H. - Bonjour à tous. À la base, j'avais créé une chaîne Youtube consacrée à la série de 'L'Âge de Cristal'. Et puis après plusieurs années,  je commençais à tourner en rond. Je me suis aperçu que lorsque je cherchais des infos sur certaines vieilles séries oubliées, je n'en trouvais pas. J'ai donc décidé de créer ma chaîne sur les séries tv en tentant d'apporter les réponses aux questions que je me posais mais aussi que peut-être d'autres personnes se posaient.

J'ai commencé avec mon ami Yves Beaurain, mais malheureusement, occupé par sa vie de famille, il n'a pas pu continuer l'aventure avec moi et soutenir le rythme que demandait PHASE 'S' pour une émission tous les deux mois. Aujourd'hui, je suis entouré avec deux personnes : Lilith qui fait désormais la voix off et Amélie qui s'occupe de tout ce qui est montage et charte graphique. On fonctionne bien avec Amélie, et elle s'est bien appropriée l'émission.

SSA - Vous avez publié une saga young adult, The Princess Series, dont tous les personnages sont des femmes avec des fortes personnalités, loin de l’habituelle princesse de contes de fées. Diriez-vous de ces romans qu’ils sont féministes et vous diriez-vous féministe ?

J.C.H. - Je dirais que je suis féministe, mais je ne me disputerai pas avec les gens qui pensent différemment. Pour moi, être féministe, c’est penser que les femmes et les hommes devraient être égaux, qu’il devrait y avoir une justice et un équilibre. Pas juste le croire, mais agir pour que ça se réalise. Par cette définition, oui, je suis féministe. Quant aux livres, probablement, oui. Je voulais surtout écrire des livres divertissants. Quand elle était beaucoup plus jeune, ma fille s’est trouvée dans sa période « princesses ».Elle regardait des films de princesses, réclamait des jouets de princesses, et la plupart de ces personnages étaient très passifs. Ces princesses se faisaient simplement secourir… C’est en réponse à ça que j’ai aussi écrit ces livres, pour permettre aux princesses de se sauver toutes seules, d’avoir leurs propres histoires, d’en être responsables. Ce qui, de nos jours, est féministe, je crois, mais ne devrait pas l’être. Tout le monde devrait avoir sa propre histoire. Certaines de mes critiques préférées sur ces livres viennent de temps en temps de chroniqueurs qui disent « Mais où sont tous les hommes ? ». (En français:) Je ne sais pas !

SSA - John Scalzi, vous êtes l’auteur de nombreux romans. Votre plus longue série commence avec Le Vieil homme et la Guerre dont l’adaptation Netflix devrait voir le jour bientôt. Quand peut-on espérer la voir ?

J.S - On verra ! Ça dépendra de si Netflix aime ou non le script. Pour l’instant, nous en sommes à l’étape ou les scénaristes ont terminé le script. Je ne l’ai pas encore lu, car j’ai fait une tournée avant de venir ici. Mais j’ai vu la façon dont il a été pris en main et j’en suis plutôt content. Ce qui n’arrive presque jamais.

Ce qui va se passer, c’est qu’ils vont donner le script à Netflix et que Netflix dira soit oui, et on commencera la production, soit non et il faudra le réécrire ou bien ils abandonneront le projet. Le fait est que lorsque votre travail est sélectionné pour en faire un film ou une série, cela peut être très excitant, mais qu’il y a de nombreux moments où tout peut juste tomber à l’eau. Ce que je veux dire c’est que Le Vieil Homme et la guerre est en développement depuis dix ans et qu’au début, ça devait être un film Paramount Pictures et qu’ensuite, quelques années plus tard, ça devait être une série pour une chaîne de science-fiction. Et maintenant, ça va être un film pour Netflix. Donc, vous voyez, il faut le croire seulement quand ça arrive vraiment et pas en amont.

Pour moi, ça a été à la fois frustrant, parce que j’adorerais voir mon œuvre devenir un film, mais de l’autre coté, je préfère prendre le temps, bien faire et avoir au final quelque chose de bon et non seulement quelque chose qui est juste jeté là pour faire de l’argent. Donc on verra, on verra comment les choses tournent.